Concerts

Salué dès le début de sa carrière comme l'un des jeunes chefs d'orchestre les plus prometteurs de sa génération, Jacques Lacombe a conquis la scène internationale grâce à sa grande polyvalence, lui permettant d'exceller aussi bien dans les répertoires symphonique, de ballet ou d'opéra, ainsi qu'à sa remarquable habileté à communiquer l'esprit des œuvres, lui qui dirige souvent sans partition.

Originaire de Trois-Rivières (secteur Cap-de-la-Madeleine), Jacques Lacombe a reçu sa formation musicale au Conservatoire de musique du Québec de Trois-Rivières et de Montréal, ainsi qu'à l'Académie de musique de Vienne, dont il est diplômé en direction d'orchestre et en direction chorale. Il a étudié avec Karl Oesterreicher, Raffi Armenian, Günther Theuring, Harald Goertz et Raymond Daveluy.

Au cours de sa carrière, maestro Lacombe a occupé les postes de premier chef invité de l'Orchestre symphonique de Montréal (2002 à mai 2006), de directeur musical et artistique de la Philarmonie de Lorraine à Metz en France (1998 à 2001), de chef assistant de Charles Dutoit à l'Orchestre symphonique de Montréal (1994 à 1998), il fut également chef d'orchestre attitré et directeur musical des Grands Ballets Canadiens (1990 à 2004). En janvier 2004, il a conquis la critique et le public du prestigieux Metropolitan Opera de New York en dirigeant six représentations de Werther de Jules Massenet.

Jacques Lacombe est régulièrement invité par de nombreux orchestres et maisons d'opéra de prestige, notamment le Royal Opera House de Covent Garden à Londres, le Badisches Staatstheater de Karlsruhe en Allemagne, l'Opéra-Théâtre de Metz et le Théâtre d'Avignon en France, l'Opéra Royal de Wallonie en Belgique, les opéras de Philadelphie et Milwaukee, ainsi que l'Opéra de Montréal. Il a eu l'occasion d'accompagner plusieurs artistes de renommée internationale, tels que Dimitri Hvorostovski, Jennifer Larmore, Richard Leech, Louis Quilico, Pascal Rogé, Diana Soviero et Pieter Wispelwey. Il a également enregistré à plusieurs reprises pour la radio, la télévision et le disque.

Membre agréé au Centre de Musique Canadienne, Gilles Bellemare est reconnu par le milieu musical canadien comme un musicien actif menant la double carrière de compositeur et chef d’orchestre. Ses principales activités de direction d’orchestre ont pour centre l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières, dont il fut le directeur artistique et le chef attitré depuis sa fondation en 1978 jusqu’en 2005. Il est régulièrement invité à diriger en Europe, en Asie, en Amérique du Sud, aux États-Unis et au Canada des orchestres d’importance reconnue. En janvier 2005, le Conseil québécois de la musique lui décerna le prestigieux prix « Directeur artistique de l’année ».

Compositeur actif en son milieu, maestro Bellemare, en plus de son activité régulière de compositeur, a su arranger et orchestrer de façon remarquable plusieurs oeuvres du répertoire folklorique et du répertoire des grands chansonniers de la francophonie. Cette activité particulière lui permit de vulgariser d’une façon directe et tangible l’approche à la musique symphonique d’une importante clientèle non visée par le répertoire régulier des grands ensembles traditionnels. Pédagogue expérimenté et efficace, il enseigne au Conservatoire de musique de Trois-Rivières depuis 1984, où il est responsable des classes d’orchestre et d’écriture musicale.

Ses compositions, ses arrangements ou ses orchestrations, reflètent toujours un esthétisme d’une grande sensibilité qui met en valeur les qualités et la signification des œuvres pour lesquelles il sait s’investir dans le meilleur intérêt de la musique, de l’orchestre et du soliste. Fondateur de la maison d’édition Les Éditions Orchestra Bella en janvier 2006, maestro Bellemare ajoute une nouvelle dimension à sa carrière de compositeur et chef d’orchestre, en devenant éditeur, principalement pour le matériel d’orchestre symphonique.

Fabiola Toupin est une artiste interprète de la grande région trifluvienne. Depuis ses tous débuts en 1994, avec son spectacle Brel valse avec Piaf, elle fait sa marque grâce à sa voix – qu’Yves Duteil a qualifiée de « timbre de collection » – et par une présence scénique intense et convaincante. La qualité de son tour de chant, sa personnalité attachante et son immense respect pour les créateurs sont reconnus par les plus grands. Michel Rivegauche, parolier célèbre d’Édith Piaf, a dit de Fabiola : « Elle est très habitée, très entière, une vraie artiste ».

Depuis 2004, Fabiola collabore à plusieurs projets qui la mènent en France, en Espagne et… à Trois-Rivières notamment avec l’opéra folk Un éternel hiver de la populaire chanteuse Lynda Lemay.